Luces, Cámara y Acción

Dentro de las habilidades que se fortalecen al realizar el guión técnico se encuentra:

1. Hacer las ideas perceptibles a los espectadores.
2. Buena comunicación de las ideas, buena letra y ortografía.
3. Selección adecuada de recursos audiovisuales necesarios y acordes a los textos y a las escenas que se producen en la historia.
4. Capacidad de expresión de hechos e ideas al generar un argumento acorde y dentro de las escenas.
5. Se fomenta la disciplina del trabajo en equipo por las diversas ideas aportadas en un orden coherente y lógico.
6. Creatividad  al desarrollar las escenas, tomas y relacionar los textos del guión.
7. Capacidad de generar empatía entre la música y sonidos seleccionados acorde con los contenidos de las escenas visuales.
8. Capacidad de pensar creativamente y ordenar el pensamiento de ideas necesarias para imaginar o desarrollar la trama de las historias.
9. Comprensión de la estructura y formas del lenguaje cinematográfico necesario para imaginar cómo va a ser el video al cual le estamos escribiendo el guión.

1. Primero les pedí que sacaran la hojita del Storyboard para tomar en cuenta las escenas, tomas de cámara, recursos que se necesitaban para montar el video.
2. Les mostré ejemplos de diálogos o guiones ya elaborados por otras personas para que los tomaran de ejemplo.
3. Les pedí que separarán todo por partes y que pensarán muy bien en el tema del Sexting y que empezaran a formular en una hoja ideas para ir luego elaborando el guión.
4. Luego empezaron a desarrollar su trabajo en equipo brindando ideas y basándose en el Story Board para realizar el guión acorde a las imágenes entonces fueron desarrollando los diálogos.
5. Por último, empezaron a practicar con la cámara de video cada una de las escenas y donde ya cada uno de los estudiantes manejaba un papel dentro de la práctica para la grabación del video.
6. Algunos de los estudiantes que son más creativos que los demás trajeron ropa, accesorios y maquillaje para ir practicando.
7. Le dije a mis estudiantes que había seleccionado su propuesta de StoryBoard y de Guión Literario porque fue uno de los únicos grupos que tomó en cuenta el sufrimiento de una persona a causa del Sexting y porque se basaron en la parte legal que acusa a las personas que cometen éste delito.
8. Posteriormente, nos sentamos a trabajar en el Guión Técnico utilizando el StoryBoard y el Guión Literario que desarrollaron, pero en esta ocasión y como Directora les ayudé un poquito y tomé cartas en el desarrollo para la producción del video.

Las habilidades que se fortalece al elaborar el Storyboard con los estudiantes son:

• Creatividad e Innovación:  la imaginación, el sentido común, el desarrollo de habilidades propias fomentan la creatividad e innovación cuando los estudiantes generan, exploran, desarrollan y plasman sus propias ideas.

• Pensamiento Crítico:  el diálogo y la comunicación mediante el trabajo en equipo estimulan la criticidad del estudiantes acercándolos a desarrollarse plenamente en una sociedad globalizada.

• Colaboración y Trabajo en Equipo:  la interacción, la comunicación y el respeto de ideas conllevan a la estimulación mútua de las capacidades múltiples de los estudiantes cuando deben tratar de resolver problemas juntos o bien crear o generar algo nuevo a partir de sus propias ideas.

• Les imprimí la plantilla del ejemplo y utilice las imágenes de los diferentes planos y movimientos y formas de grabar con la cámara para explicarles como hacerlo.
• Luego les imprimí una plantilla en blanco para que ellos dibujaran su propio Storyboard, les asigne un tiempo para que lo elaboraran y cuando ya lo tuvieron hecho los llamé para revisar su trabajo.
• Luego les asigné puestos a los estudiantes (Director, Escritor, Dibujante, Camarógrafo, Utilero y Actores) y ellos desarrollaron sus personajes y empezaron a trabajar en equipo.  
• Constantemente durante este proceso, hacia reuniones de 5 minutos primero con los dos directores, luego con los dos escritores, luego con los dos dibujantes, luego con los dos utileros y luego con los dos camarógrafos, primero para explicarles su puesto y acciones que debían realizar y luego para irles brindando instrucciones durante todo el proceso de elaboración de sus storyboards, de desarrollo de los guiones literarios y de la grabación del video.
• La clase dura tres horas por lo cual tuvieron tiempo suficiente para hacer las actividades anteriormente descritas.
• Posteriormente, le di una corta capacitación a 2 estudiantes sobre el uso de las cámaras de video que posee el laboratorio. Por último empezaron a escribir el diálogo o guión literario y empezaron a ensayar con vestuario y materiales que ellos trajeron de sus casa.
• Al final, salieron del aula y empezaron a buscar locaciones para grabar las escenas del video y empezaron con el proceso de grabación.  Aún nos queda trabajo por hacer, pero la actividad sirvió para que ellos aprendan del tema que estamos grabando que es el Sexting, para que fortalecieran su capacidad creativa, que compartieran como compañeros en equipos de trabajo y que sus roles les ayudaran a crecer como personas para un futuro cercano.  Me gusto porque todo debían aportar ideas y ninguno se quedaba callado y todas las ideas eran respetadas.
• Al final del día dos de los grupos se organizaron bien y terminaron la grabación de los videos, a los otros dos les hizo falta tiempo y deben terminar su grabación en la próxima clase.

Los géneros en que puedo basar mi video son: el Drama y/o la Comedia.

• Los Sketches:  son escenas cortas que tienen una duración entre 1 a 10 minutos y cuyo montaje en ocasiones se realiza de forma rápida e incluso espontánea.    

1. Los actores o comediantes pueden montar una obra teatral que puede ser presentada en un escenario o difundida por televisión o Internet.
2. Son escenas cortas que son improvisadas y presentadas de esa forma la primera vez.  Luego, los sketches pueden ser más elaborados y presentados luego ya con un libreto o guión.
3. Todos los actos se generan presentando un mismo tema.
4. Los personajes aparecen de forma recurrente, es decir, más de una vez.
5. Aparecen normalmente de dos a tres personajes en la escena de cada sketch para no recargar la escenografía.